Выставка "Зеркало шрифта"

Я считаю, что шрифт - это огромное искусство, и оно требует к себе подобающего отношения. Чтобы заниматься шрифтом, необходимо очень хотеть заниматься именно шрифтом.

Недавно я встретил человека, который учился во Франции переплетному делу. Сейчас он работает в Москве, делает новые переплеты для старых книг: удаляет старые переплетные материалы, заново сшивает корешок, подбирает новый форзац, вставляет блок книги в крышки, склеивает форзац с помощью муки(!) и так до золочения обрезов книги, - кажется, немыслимая в наши дни вещь, а ведь это вековая культура, идущая со времен манускриптов. Шрифт, типографика сродни такой работе, хотя нынче все это трудно разглядеть сидя за компьютером, но именно здесь гармонично сочетаются ремесло и искусство, традиция и культура, даже если она кажется «невидимой». Сопричастность, а иногда и соучастие в создании печатной типографической вещи, вселяет ощущение ответственности перед самим собой, перед «цехом мастеров» и перед читателем. Эти глубоко нравственные соображения и сохраняют, и поддерживают, и развивают смысл моей работы.

Задачи, которые приходится решать в своей работе с появления нового формата шрифта OpenType, который теоретически поддерживает все алфавиты мира, разнообразны, многоаспектны и интересны.

Во-первых, сейчас становится стандартом одновременная разработка в гарнитуре по крайней мере трех родственных алфавитов: латинского, кириллического, греческого. Для дизайнера шрифта, особенно занятого в основном кириллицей, делать шрифты на разных графических основах, потребует более универсальных знаний, более динамичной работы и более профессионального любопытства.

Во-вторых, типографы, кто собственно работает со шрифтом, выдвигают всё новые и новые требования: увеличение количества дополнительных начертаний, в том числе узких и широких, изготовление капительных знаков, маюскульных и минускульных, табличных и пропорциональных цифр, изменение рисунка шрифта по оптической оси, т.е. желательно, чтобы шрифт имел для малых, средних и крупных кеглей (размеров шрифтов) - свой контур.

Выставка «Зеркало шрифта» - акция, совместное экспонирование работ студентов с моими работами. Это первую очередь не противопоставление этих двух, по сути, совершенно разных составляющих, но взаимозависимый процесс, где одно продолжает другое, т.е. работы студентов сделаны по заданиям, мною сформулированным. Эту программу, которая родилась исключительно из опыта моей работы со шрифтом, я предложил студентам, как дополнение к базовому курсу графического дизайна.

Тагир Сафаев
Родился в 1950 году в Астрахани. Окончил Астраханское художественное училище им. П.А. Власова. Участник выставок с 1971 года. Работал в станковой оригинальной и печатной графике: офорте, ксилографии, литографии. В 1989 году окончил Московский полиграфический институт. Работал дизайнером шрифта в фирме ParaType (1991-2003). Сотрудничает с издательскими домами: Афиша, Conde Nast, Axel Springer, газетой «Известия». Член Московского Союза художников, Международной типографической ассоциации ATypI (Association Typographique Internationale). Руководитель авторской творческой мастерской в Высшей академической школе графического дизайна (с 2002 года). Академик Академии графического дизайна (2007).

Автор шрифтов: PT Freeset (1991-2000), LEF Grotesque (1999), Bitstream Humanist Cyr. 521 Cyr. (1999), ITC Kabel Cyr. (1993), Meta+ Cyr. (2000), Mirra (1999), ITC New Baskerville Cyr. (1993), ITC Officina Sans Cyr., ITC Officina Serif Cyr. (1995), PT Proun (1993), ITC Rodchenko (1996), ITC Stenberg (1993), Swift-2 Cyr. (2002), PT Yanus (1999), PT Serp and Molot (2003), Almanac (2006-), New Elizabeth (2007), NYT Cheltenham (2005) Courante (2011)и многих других.

Профессиональные награды: Диплом имени А.Родченко (1994) и диплом в номинации «Арт-дизайн» (1995) на Всероссийской выставке-конкурсе «Дизайн». Лауреат Международных конкурсов шрифта TDC'99 (Нью-Йорк, 1999), BukvaRaz (Москва, 2001). Номинант Государственной премии РФ в области литературы и искусства (1997, в коллективе).

Участники выставки - студенты Творческой мастерской Тагира Сафаева: Анастасия Башкова, Мария Бронштейн, Наталья Бурая, Анна Деревянко, Мария Егорова, Елена Зубцова, Юлия Кимаева, Николай Клопот, Александр Кожонкин, Елена Колесникова, Вера Коняшова, Ирина Круглова, Анна Локштанова, Василий Лукьянов, Петр Моргорский, Лидия Савич, Екатерина Санникова, Елена Сидорова, Анна Скрижинская, Людмила Сорокина, Ксения Ткач, Александр Шпринц

Открытие состоится в среду, 25 апреля 2011 года, в 19 часов
Выставка открыта с 22 апреля по 10 мая в Государственном музее архитектуры им. А.В. Щусева, Флигель Руина
Мастер-классы начинаются с 22 апреля
Адрес музея: Воздвиженка, 5, вход со Староваганьковского переулка
Музей работает ежедневно с 11 до 19 часов, кроме понедельника,
http://muar.ru/exibitions/2011/zerkalo.htm

В рамках выставки будут проводиться лекции и мастер-классы ведущих российских дизайнеров: Александра Васина, Юрия Гулитова, Владимира Ефимова, Иннокентия Келейникова, Дмитрия Кирсанова, Александра Коноплева, Евгения Корнеева, Александры Корольковой, Андрея Логвина, Тагира Сафаева, Бориса Трофимова.

Мария Егорова. Плакат «Книжная полка». 2011

Елена Сидорова. Плакат «Арифметика». 2011

Тагир Сафаев. Плакат к шрифту «Серп и молот». 2003

Тагир Сафаев. Плакат к шрифту «ЛЕФ Гротеск». 1995 - 2000

Тагир Сафаев. Плакат к старым возрожденным шрифтам. 2011